提起朝鲜油画，很多人的印象停留在宏大叙事、精致写实。 但金有光的《大孤山采风》系列作品，跳出了大众固有的想象。

不同于为商业市场定制的风景创作，这位出身平壤美术大学的艺术家，带着学院派扎实的写实功底，一次次走进大孤山的山林之间。不为迎合收藏市场的偏好，不刻意复刻网红打卡的标志性景点，只做忠于现场的外光写生。

《大孤山采风之九》900mm×610mm 布面油画

辽东大孤山，依山望海，古寺藏于密林，石阶蜿蜒通向山巅，往来游人散落林间。本土创作者见惯的故土风物，在异国艺术家的眼中生出全新的观察角度。他的画笔没有聚焦于名刹古建的宏伟全貌，而是停留于山道拐角、树影斑驳的林下、漫步行走的路人、被阳光染色的树叶。瞬息变化的日光，流动的山风，都被厚重的油彩一块块凝固在画布之上。

十九幅作品，串联起一整条登山漫游的路径。这不仅仅是一组风景油画，更是一份特殊的跨文化视觉记录。作为地处丹东—— 这座近距离接触朝鲜当代艺术的边境城市，我们得以见证这场难得的艺术碰撞：异国创作者扎根中国本土山水，把行走、观察、感受，全部沉淀进颜料与笔触之中。

《大孤山采风之三》830mm×630mm 布面油画

这个系列鲜明的特质，是印象主义外光画法的纯熟运用。

金有光以厚涂的块面笔触、并置的补色关系，捕捉北方山林里瞬息万变的日光，让画面始终充盈着流动的光感。他不描摹物象的精确轮廓，而是以色彩的冷暖、笔触的向背塑造形体。树叶不再是单片的枝叶，而是无数跳跃的翠绿、柠黄与钴蓝色块，阳光穿过枝叶的缝隙，在路面投下斑驳的亮白与淡紫；路面的阴影不只是灰色，而是糅合了蓝紫、赭红与土黄的复杂色层，阳光照到的地方则以亮黄、米白厚堆，形成强烈的明暗节奏。这种画法明显有西方印象派的底子，同时，金有光的大孤山，又带着北方山林的厚重与结实。

近年来大孤山声名日盛，国内及港澳台演艺界人士纷至沓来，为这座古老山林，注入了当代的活力与烟火气。金有光或许不曾知晓这些访客的身份，他只是精准捕捉到名山当下的气质。不是隔绝人世的清幽胜境，而是一个有人声、有步履、有远道而来的兴致与松弛的公共空间。和画面里挎着包、拿着水、缓步登山的他们一样，因山的名气而来，也成为山景的一部分。

金有光以一个外来者的视角，看见了盛名之下，大孤山最朴素的本质。一座供人登临、休憩、相遇的山。

《大孤山采风之十三》730mm×490mm 布面油画

话题互动

我眼中的大孤山油画

看完视频与画作，欢迎大家来聊一聊，哪一幅画面最打动你。如果线下观展，拍摄作品分享至社交平台带上话题#我眼中的朝鲜油画@丹东新区美术馆，优质内容将获得免费观展机会哦。

金有光

朝鲜一级画家

1967年8月28日生于朝鲜；

1990年6月 朝鲜平壤美术绘画部油画系毕业；

1992年6月 朝鲜平壤美术大学研究生院；

1992年7月 朝鲜平壤美术大学油画团艺术家；

2012年2月 朝鲜文化省民艺商社美术订购制作团 艺术家；

2018年4月 朝鲜沸流江海外技术协助社 艺术家；

油画《我们的经理》入选1989年7月 第13届世界青年学生庆典国家美术展览会

油画《统一之花》入选1990年6月平壤美术大学毕业季 获奖作品；

油画《太阳的怀抱》入选2002年4月朝鲜国家美术展览会；

油画《新坪的秋天》入选2006年7月全国美术技术展并获两项全能奖

2019年受邀参加了东北亚国家油画展，并获得东北亚五国当代艺术家们的称赞及认可。

2022 年，于北京举办金有光 VIP 非公开精品展；

2023 年，于北京举办金有光同名个人展览，同步推出个人作品集；

2024 年，与宋剑男在丹东新区美术馆联袂推出双个展；

2026 年，于丹东新区美术馆举办金有光同名个人展览；

知名学者、艺术评论家及策展人包贵韬先生多次担纲其个展学术主持，并撰写专文序言，持续为艺术家的创作实践提供深度学理支撑。